Association de contact improvisation (ACI)

101 Ways to Say No to Contact Improvisation

Loïs Darie — 2016-04-22T05:48:00Z

…it is important that awake people be awake,

or a breaking line may discourage them back to sleep;

the signals we give—yes or no, or maybe—

should be clear: the darkness around us is deep.

— William Stafford

Contact Improvisation is a dance that invites our entire body and being to be present and available. To dance this form, we need to build a capacity for trust with ourselves and our partners. We nurture or harm that trust by our ability or inability to set and respect boundaries.

This process is ongoing for me even after more than two decades of dancing. At different points along the way, I've grappled with many questions: How do you let people know you are not warmed up and not yet ready to dance, or that you want to end a dance? How do you set boundaries when you have a physical limitation or are working with an injury, or are dancing with an insensitive partner? What do you do when your lover is having a sensual dance with someone else and you are feeling threatened? How do you intercede when a group of musicians are all looking at each other and having a great time, but seem to have forgotten the dancers they are playing for? How do you communicate to a duet that their loud, emotional catharsis is overpowering and interfering with the other dances in the room? How are these boundaries negotiated and communicated?

A student came into a workshop of mine with a flaming rash all over his body. When I said, “Find a partner,” everyone fled from where he was standing, so I ended up working with him. I was uncomfortable that his rash might be infectious, so I asked him directly, “Is this contagious?” He said he had an allergic reaction called mastocytosis that releases massive amounts of histamines, which cause the skin discoloration. He spoke of his long struggle with it and said it was definitely not transmittable. I was relieved, and as I had hoped, the class eavesdropped and he had little trouble finding partners after that.

A friend and dance partner came to the Philadelphia Contact Festival where I was teaching and performing. We were looking forward to dancing together, and at the closing jam we finally had our chance. As we were dancing, different people approached us to join the dance. A couple of times we were able to communicate physically that we were not done yet. When one person tried to join I said, “We have had a date for this duet for six weeks and we still need some more time together.” I checked in with that person later and she said my “no” was communicated clearly and gracefully.

I've found there are instances in which the community at large comes together to help individuals set boundaries. In the mid-1980s, many women who danced at the weekly Contact jam in Berkeley, California, complained about a particular man who regularly came to dance. I will call him Roland. They said dancing with him was unpleasant because of his lack of awareness of boundaries. It was difficult for the women to describe the behavior they didn't like; they could only call it a “feeling.” One said, “Dancing with Roland is like dancing with an overly enthusiastic puppy, the one that's trying to hump your shins.” The general feeling was that he was “getting off” on the dance, and stealing something that was not being offered by his partners.

It was not hard to notice that almost every time a young woman came through the door of the jam for the first time, from wherever he was in the room, Roland's head would pop up. Within minutes he would be at her side, offering to enlighten her on the finer points of Contact Improvisation. Many of those women were never seen at the jam again.

Though many women could talk about Roland, it turned out that most had not said anything directly to him. It was confusing for them to get this cloying feeling from this man and yet have so little specific behavior to talk to him about. I remember one woman saying, “Talking to him would be like complaining about the weather; it just wouldn't do any good.”

Roland would regularly attend the Northern California Contact Jam, a five-day residential jam at Harbin Hot Springs. It was there that I learned a lesson about communicating boundaries from one of the organizers, Sue Stuart. One evening I was present as two women sat down with Sue to lament about Roland. They wanted her to do something about him.

Sue asked, “Have you said anything to Roland?” When she heard that they hadn't, she asked, “What would you like to say to him?” Both articulated what they would say. One said, “I feel you are getting off sexually while dancing with me, and I don't want to dance with you or be approached by you until you get your sexual desires under control.” From saying it aloud, the woman was able to take Roland aside and talk to him. The other didn't feel she could confront him directly until Sue offered to accompany her and be at her side.

I was impressed that Sue responded to these women by giving them the means to take care of the predicament themselves rather than letting them give their power to her, the person in the position of authority. Roland apologized and said he would try to change his behavior.

A few months later it was clear that Roland had changed his dancing with the women who were regulars in the community. But his radar would still light up when new women came into the weekly jam. A few of the men who noticed this, including myself, took him aside and with good humor told him what we perceived. We said we felt he was hurting the community and needed to stop this conduct or stop coming to the jams. While we approached him with some levity, he understood the gravity of the situation by the fact that so many of us had made the same observation. Roland did change and now, over a decade later, still regularly dances in a welcoming community.

In this instance it worked out well for both Roland and the group. However, I've heard of similar situations with both men and women that weren't so successful; the individuals involved were finally asked not to return.

From my ongoing inquiry into what's needed in order to cultivate clear boundaries, I've developed a workshop called “101 Ways to Say No to Contact Improvisation.” The premise of the workshop is that until a person has the confidence and ability to say no to something, he or she won't have the trust and capacity to fully say yes to it. In the workshop, we explore physical and verbal skills to say no to dances, to touch, to being lifted, to weight exchange, to momentum, to manipulation.

For example, when someone reaches to grab me and lift me up and I don't want to be lifted, I can drop my weight and move my center away from my partner's center. I become too heavy to lift. I have clearly said no. With this knowledge of how to say no, I can extrapolate the opposite; when I want to say yes and take the opportunity to fly up, I already have the sense of how to become light by raising my center and organizing it over my partner's core.

The same is true with touch. I need the self-trust and ability to remove someone's hand (either physically or verbally) when I don't want his or her physical contact or manipulation. With confidence in my ability to set the boundary, I can choose the opposite and open to the touch.

Robert Bly offers us an image in A Little Book on the Human Shadow. It is that we have a door in our psyche. As children, the doorknob is on the outside and people come and go as they please. As we mature into adults, we learn to transfer the doorknob to the inside and choose when and for whom to open and close the door. If we know we can close the door, we are freer to open it and invite people in.

Some people come to this dance form and it's a challenge for them to feel and connect to the sensations in their body. This can be a result of people having forced their way through their door early on in life. For those whose boundaries were splintered as children, it can be as if they've created a shield or protective armor that keeps them from making full contact with their bodies and with the world. Here it becomes especially important for them to develop boundary-setting skills, to know they have the doorknob on the inside. With the ability to express limits, they can begin to relinquish the protective layers and invite more possibilities into the Contact dance and, furthermore, into their lives.

In Contact Improvisation there is a basic principle that each person takes responsibility for him- or herself. I am the only person who can be inside my body, so I need to keep a part of me awake—the part that can sense and communicate (physically or verbally) my needs, limits, and desires. I need to keep myself safe and make sure I don't hurt others. Adhering to a practice of this principle is one way to move the doorknob to the inside.

During the 101 Ways to Say No… workshop, I teach another safety skill, this one for learning to communicate quickly in high-energy situations. We learn to shout one-syllable words that demand immediate attention: “Stop!” “Back!” “Wait!” (I don't use “No!” anymore because it's a word rich in nuance and, as anybody with children knows, a word prone to be tested.) We also practice exclaiming words that specify a part of the body that is in pain or about to be: “Knee!” “Ankle!” “Neck!” It's rare that this skill will be used, but knowing that the words are in place reassures the psyche and allows us to open the door to more athletic, acrobatic, and disorienting dances.

As I developed material for the workshop, I wanted an exercise that would clearly demonstrate that a person's ability to say no would create a greater capacity for yes. Out of this investigation came an exercise called “Two Rivers.”

I don't introduce this exercise until the group has some history working together. One person, the receiver, lies on his or her back. Two others, the “two rivers,” give the receiver slow flowing caresses directed by arm signals from the receiver. When the receiver crosses her arms over her torso, it means “Don't touch me at all.” When she rests her arms on the floor beside her body, it means “Touch me nicely, like you would if we were in a public place.” When she places her arms on the floor over her head, it means “You can touch me anywhere and everywhere, no-holds-barred.” The receiver can change the position of his or her arms at any time.

The touch might have a calming tone, a nurturing tone, a sensual tone, or a sexual tone, but the receiver is always in control of what he or she is receiving. The receiver opens and closes the locks on the rivers. The two rivers are instructed that no matter where the receiver's arms are, they should touch only to their own level of comfort.

It is clear to participants that if this exercise didn't contain the full stop “No, don't touch me anywhere,” it wouldn't be able to offer the full yes to touch everywhere. With the boundary available and visible, people are able to ask for more than if the boundary wasn't in place. With all the implicit consensuality in our dance form, practicing an explicit consensuality allows for more comfort with the tacit agreements we make in each moment as we dance.

After a workshop that included the Two Rivers exercise, one student emailed me this quote from William Blake:
“You never know what is enough unless you know what is more than enough. The lust of the goat is the bounty of God. The road of excess leads to the palace of wisdom.”

Steve Paxton has been known to say, “Contact Improvisation is not a gland game,” meaning, in part, that it's not a sexual dance. I often hear people say, “I love this dance form because it's a non-sexual way to be physical and affectionate and playful with people.”

This is not true for me. There is a way in which I am always aware of myself as a sexual being. Every breath I take is sexual. There is a rapture I feel when I'm dancing with women and a pride I feel in being a man when I dance with men. I can't amputate that part of myself.

I certainly don't want my partners to feel I'm using the dance to “get off.” Sometimes I dance with the image that my partner and I are in a one-hundred-year courtship. We are not trying to get anywhere. Without closing down any part of myself, I can dance with that savory side of me awake. Authentic, spontaneous Contact entails surrendering the need to gain or profit from the exchange. In this surrender, a person can dance this form and keep their sexuality alive.

Whenever we dance, there is a testing of what is consensual. Will you accept my weight? Can we go fast? Can we go very, very slow? Occasionally I meet someone and we consensually bring an erotic or seductive energy to the dance. We move in concentrically and test what is welcome for both of us. There is a safety in the exchange because we are chaperoned by our sense of appropriate behavior in the jam environment.

When I'm in the backyard of our home watching our children play with friends, their improvised games are a constant setting and testing of boundaries. Sometimes in their play they are famous paleontologists digging up the biggest dinosaur ever discovered. Sometimes they are empire builders—running around with their swords and cardboard shields, crawling on their bellies into forts under the hedges—making and breaking and negotiating the rules as they go. Sometimes it's a physical cue or a single word; sometimes the play stops completely as they work out the rules of the game. They are constantly working to make the flow of attention and power be fair and balanced. It looks similar to what we do in our dance community.

There has been an ongoing negotiating of boundaries over the years at the Northern California Contact Jam. The group wrangles over how much structure to have, how much emotional catharsis or music is desirable in the jam space. Over the course of the first ten or so jams, as we established our spoken and unspoken agreements, we had many overt instances of crossing lines into argument. We learned over time that simply listening to one another was what was needed in order to find a balance between opposing desires. There was little need for executive decisions. Being in the conflict and hearing each person speak allowed for solutions to evolve naturally.

I noticed that the jams with the most conflict also seemed to have the most sincere and sometimes tearful gratitude at the end. When we were fully involved in the testing and establishing of boundaries, there was a sense of learning, of creating relationships, of being in an alive group that left us with a profound sense of appreciation for one another.

Being in a group of dancers and doing this ongoing work of clarifying boundaries is like inhabiting a rock tumbler—those containers you fill with stones and spin for days so that the stones polish one another. As we learn to sense and express our boundaries, we tumble and rub and hit against others both physically and figuratively. It can hurt as our sharp edges get rounded, but over time we become polished, slowly revealing the precious gems we carry. Through this process we begin to treasure the living entity called “community” that helps us develop a greater capacity for yes—in our dance and in our lives.

101 Façons de dire nonau Contact Improvisation

Loïs Darie — 2016-04-22T05:46:00Z

…c'est important que les gens éveillés soient éveillés, ou une ligne de rupture peut les ramener de nouveau au sommeil ; les signes que nous communiquons — oui ou non ou peut-être — devraient être clair : les ténèbres autour de nous sont dense (profond).

— William Stafford

Le contact improvisation est une danse qui invite notre corps, notre être entier à être présent et disponible. Pour danser cette forme, nous avons besoin de développer une aptitude à la confiance, en nous-mêmes ainsi qu'en nos partenaires. Nous aidons ou nuisons à la croissance de cette capacité de confiance par notre aptitude ou inaptitude à créer et respecter les limites.

Il y a plus de deux décennies que je danse et ce processus est tout de même processus continuel pour moi. À différentes étapes de mon parcours j'ai été travaillé par plusieurs questions : Comment dire aux autres que l'on n'est pas réchauffé et donc pas prêts à danser encore ou que l'on désire mettre un terme à une danse ? Comment établir des limites lorsque l'on a des limites physiques ou que nous nous remettons d'une blessure ou que nous dansons avec un partenaire indélicat ? Que fait-on lorsque notre amoureux a une danse sensuelle avec quelqu'un d'autre et que l'on en est effrayé ? Comment intervenir quand un groupe de musiciens se regarde l'un l'autre et ont du bon temps, mais semblent avoir oublié les danseurs pour qui ils sont en train de jouer ? Comment communiquer à un duo qu'ils sont bruyants, que leurs tensions émotives sont intimidantes et que cela interfère avec les autres danses dans la pièce ? Comment ces limites sont elles négociées et communiquées ?

Un étudiant est venu un jour dans une de mes classes avec une flagrante éruption cutanée sur tout le corps. Quand j'ai dit « trouvez un partenaire », tous les autres étudiants l'ont fuit, j'ai finalement travaillé avec lui. J'étais inconfortable. Je pensais que peut-être son inflammation était contagieuse, alors je lui ai finalement demandé directement « est-ce contagieux ? ». Il m'a dit avoir une réaction allergique appelée mastocytosis que cela libérait une quantité massive d'histamines qui causait la décoloration de la peau. Il m'a parlé de son long combat avec cette maladie et a dit que ce n'était définitivement pas contagieux. J'étais soulagé et comme je l'espérais la classe avait eu la curiosité d'écouter le récit et il a eu moins de difficulté ensuite à trouver d'autres partenaires.

Un de mes amis et partenaire de danse est venu au Festival de Contact de Philadelphie, où j'enseignais et performais. Nous avions hâte de danser ensemble au jam final nous en eurent enfin l'occasion. Durant notre danse plusieurs personnes nous ont approchés pour se joindre à notre danse. Quelques fois nous avons pu facilement leur communiquer physiquement que l'on n'avait pas terminé. Lorsqu'une personne tenta de se joindre à nous j'ai dit, « nous avions rendez-vous pour ce duo et nous avons encore besoin de temps ensemble. » Plus tard, je retourner voir cette personne et elle m'a dit que mon « non » avait été communiqué clairement et avec élégance.

Je trouve qu'il y a des occasions ou c'est la communauté en son entier qui vient aider à fixer, à établir les limites individuelles. Au milieu des années 80, plusieurs femmes qui dansaient au jam hebdomadaire à Berkeley, Californie, se sont plaintes d'un homme en particulier qui venait y danser régulièrement. Je vais l'appeler Roland. Elles disaient que danser avec était déplaisant, car il ne semblait pas faire attention aux limites. Il était difficile à ces femmes de décrire le comportement qu'elles n'aimaient pas : elles appelaient ça « sensation ». Une a dit, « danser avec Roland c'est comme danser avec un chiot trop enthousiaste, ceux qui essaie de s'exciter sur votre tibia ». Le sentiment général était qu'il se « lâchait » sur la danse et qu'il prenait quelque chose qui n'avait pas été offert par ses partenaires.

Ça n'était pas difficile de se rendre compte qu'à presque chaque fois qu'une jeune femme passait la porte du jam pour la première fois, peu importe d'où il se tenait dans la pièce, Roland allait surgir. En moins d'une minute, il était à ses côtés, lui offrant de lui apprendre par le menu détail le Contact Improvisation. Plusieurs d'entre elles n'ont plus jamais été vues au jam.

Quoique plusieurs femmes parlaient de Roland, il s'avère que presque qu'aucune d'entre elle ne soit allée lui parler directement. Elles étaient confuse de ressentir un sentiment de puérilité sans pouvoir lui parler d'un comportement particulier de sa part. Je me souviens qu'une femme a dit "lui parler serait comme se plaindre à propos de la température : ça n'améliorera rien.

Rolanr participait régulièrement au Contact Jam de Californie du Nord, un jam de 5 jours durant le quel les gens dorment sur place a Harbin Hot Spring. C'est là que j'ai appris une leçon à propos de communiquer ses limites de la part d'un des organisateur, Sue Stuart. J'était présent lorsque deux femmes s'assirent avec Sue pour se plaindre de Roland. Elles voulaient qu'elle fasse quelque chose à propos de lui.

Sue leur a demandé “Avez-vous dit quelques à Roland ?”. Lorsqu'elle comprit que non, elle leur demanda » qu'est-ce que vous aimeriez lui dire ? « . Toutes deux ont éclairci ce qu'elles auraient à dire. L'une a dit “j'ai le sentiment que tu n'as pas de retenue sexuelle lorsque tu danses avec moi et je ne veux pas danser avec toi ou être approché jusqu'à ce que tu contrôles tes désirs sexuels”. De l'avoir prononcé à haute voix, cette femme fut capable de prendre Roland à part et de lui parler. L'autre ne se sentit pas capable de le confronter seule. Sue lui a alors offert de l'accompagner.

J'ai été impressionné que Sue leur réponde par des moyens de prendre charge elles même de cette situation délicate plutôt que de les laisser lui remettre à elle, personne en position d'autorité, leurs pouvoirs. Roland s'est excusé et a dit qu'il allait tenter de changer ce comportement.

Quelques mois plus tard, il était évident que Roland avait changé sa danse avec les femmes qui venaient souvent dans la communauté. Mais son radar s'allumait toujours lorsqu'une nouvelle femme se présentait au jam hebdomadaire. Quelques-uns des hommes qui c'était rendu compte de ceci, moi inclus, l'avons pris à part et avec bon humour lui avons dit ce que nous percevions. Nous lui avons dit que nous avions le sentiment que cela posait un problème pour la communauté et qu'il devait cesser cette conduite ou arrêter de venir aux jams. Même si nous l'avons approché avec une certaine légèreté, il a compris le sérieux de la situation par le fait qu'un si grand nombre d'entre nous avait fait les mêmes commentaires. Roland a en effet changé et maintenant, plus d'une décennie plus tard il vient toujours danser dans une communauté accueillante.

Dans cet exemple-ci, ça a bien fonctionné pour Roland et pour le groupe. Cependant, j'ai eu vent de situation similaire avec hommes et femmes qui n'ont pas été aussi réussies : on a finalement demandé aux individus impliqués de ne pas revenir.

De ma recherche à propos de ce qui est requis pour cultiver des limites claires, j'ai développé un atelier appelé "101 Façons de Dire Non au Contact Improvisation". La prémisse de cet atelier est que, jusqu'à ce qu'une personne est la confiance et l'habileté de dire non à quelque chose, ils ou elles n'auront pas la capacité d'entièrement dire oui à celle-ci. Dans l'atelier, nous explorons les habiletés physique et verbale requises pour dire non à danser, à être toucher, à l'échange de poids, au momentum, aux manipulations.

Par exemple, quand quelqu'un arrive à me prendre et me soulève alors que je ne veux pas être soulevé, je peux laisser tomber mon poids et éloigner mon centre de gravité de celui de mon partenaire. Je deviens ainsi trop lourd à soulever. J'ai clairement dit non. Avec cette connaissance, en comprenant comment dire non, ce la me permet d'extrapoler l'inverse : quand je veux dire oui et prendre l'opportunité de m'envoler. J'ai déjà la notion de comment devenir léger en élevant mon centre de gravité et le faire pivoter au-dessus de celui de mon partenaire.

C'est la même chose avec le toucher. J'ai besoin de confiance personnelle et d'habileté pour enlever la main de quelqu'un (que ce soit verbalement ou physiquement) lorsque je ne veux pas de ce contact physique ou de cette manipulation, avec lui ou avec elle. Avec la confiance en mes habiletés à indiquer mes limites, je peux choisir l'autre extrême et m'ouvrir au contact.

Robert Bly nous offre une image dans son "Petit Livre sur L'Ombre Humaine". C'est que nous avons une porte en notre psyché. Ainsi, pour les enfants la poignée de porte est à l'extérieur et les gens vont et viennent comme ils le veulent. En devenant plus mature, adulte, nous apprenons à transférer la poignée de porte vers l'intérieur et choisissons quand et qui ouvrira ou fermera la porte. Si nous savons que nous pouvons fermer la porte, nous sommes d'autant plus libres de l'ouvrir et d'inviter du monde à l'intérieur.

Certaines personnes approchent cette forme de danse et c'est un défi pour eux de sentir et de se connecter aux sensations de leur corps. Ceci peut être le résultat de gens ayant forcé leurs chemins à travers la porte de ceux-ci, plutôt dans leur vie. Pour ceux dont les limites ont été fendues lorsqu'enfant, il est possible qu'ayant créée un bouclier ou une armure qui les protège d'entré en contact direct avec leur propre corps ainsi qu'avec le monde. Il est ici particulièrement important pour eux d'améliorer leurs habiletés à ajuster leurs limites, pour apprendre que leur poignée de porte est à l'intérieur. Avec l'habileté d'exprimer leurs limites, ils peuvent commencer à délaisser leurs couches protectrices et inviter plus de possibilités dans la Danse Contact et plus loin encore dans leurs vies.

En Contact Improvisation il y a un principe de base qui dit que chaque personne prend la responsabilité de lui-même ou d'elle-même. Je suis la seule personne qui puisse être dans mon corps. Je dois donc garder une partie de mon être éveillé — la partie qui peut ressentir et communiquer (physiquement et verbalement) mes besoins, limites et désires. J'ai besoin de me garder en sécurité, ainsi que faire attention de ne pas blesser les autres. Adhérer à la pratique de ce principe est une façon de placer la poignée de porte à l'intérieur.

Durant l'atelier 101 façon de dire non…, j'enseigne une autre habileté de sécurité, celle-là pour apprendre a communiquer vite dans les contextes énergiques. Nous apprenons à crier un mot court qui attire immédiatement l'attention : "Stop !", "Recule !”, "Attend !” ( Je n'utilise plus “Non !”, car c'est un mot riche en nuance et, comme tout le ceux qui ont des enfants le savent, un mot sujet à être testé). Nous nous exerçons aussi à exclamé le nom de parties spécifiques de notre corps douloureuses ou sur le point de le devenir : “Genou !”, “Cheville !”, “Cou !”. C'est rare que cette habileté soit utilisée, mais savoir que les mots sont là, rassurent la psyché et nous permettent d'ouvrir la porte à des danses plus athlétique, acrobatique et désorientée.

En développant le matériel de cet atelier, je désirais un exercice qui pourrait clairement démontrer que l'habileté de quelqu'un à dire non créera une plus grande capacité pour dire oui. À la lumière de cette investigation est apparu un exercice appelé “Deux Rivières”.

J'attends que le groupe ait créé des liens avant d'introduire cet exercice. Une personne, celle qui reçoit, se couche sur le dos. Deux autres personnes, les “deux rivières” donne au receveur de lente et fluide caresses dirigées par des signaux des bras du receveur. Lorsque le receveur croise les bras sur son torse, cela signifie “ne me touchez pas du tout”. Lorsque ses bras restent au sol à ses côtés, cela signifie “touchez-moi gentiment, comme vous le feriez dans un endroit public”. Lorsqu'elle place ses bras au dessus de sa tête sur le sol, cela signifie " vous pouvez me toucher n'importe où, partout, tous les coups sont permis". Le receveur peut changer la position de ses bras à tout moment.

Le toucher peut-être calme, nourissant ou sexuel, mais le receveur est toujours en contrôle de ce qu'il ou qu'elle reçoivent. Le receveur ouvre et ferme les écluses aux rivières. Les deux rivières sont instruite que peu importe où sont situer les bras du receveur, elles ne doivent toucher qu'à l'intérieur de leur propre niveau de confort.

Il est très clair pour les participants que si cet exercice ne contenait pas de fermeture complète “Non, vous ne pouvez pas me toucher nulle part,” il ne pourrait pas offrir l'ouverture complète “Oui, touchez librement.” Avec les limites disponibles et visibles, les participants sont capables de demander plus que si les limites n'étaient pas en place. Avec tout l'aspect implicitement consensuel de notre forme de danse, s'exercer à une explicite consensualité nous permet plus de confort avec le l'accord tacite que nous faisons a chaque moment où nous dansons.

Après un atelier qui avait inclus l'exercice des Deux Rivières, un étudiant m'a écrit ce courriel contenant cette citation de William Blake :
“On ne sait jamais ce qui est suffisant avant de savoir ce qui est plus que suffisant. La luxure de la chèvre est la récompense de Dieu. La voie de l'excès conduit au palace de la sagesse."

Steve Paxton a été connu pour avoir dit, “Le Contact Improvisation n'est pas un jeu de glande,” voulant dire en partie que ce n'est pas une danse sexuelle. J'entends souvent les gens dire, “J'aime beaucoup cette forme de danse, car c'est une façon non sexuelle d'être physique, affectueux et espiègle avec les autres.”

Ça n'est pas vrai pour moi. D'un certain aspect je suis toujours conscient de moi-même tel un être sexué.

Je ne veux certainement pas que mes partenaires aient le sentiment que j'utilise la danse pour me “lâcher”. Parfois, je danse avec l'image que ma partenaire et moi, nous sommes en train de se faire une cour de cent ans. Nous n'essayons pas d'aller nulle part. En ne fermant aucune partie de moi même, je peux danser avec cet aspect savoureux de moi éveillé. Authentique, spontané Contact nécessite d'abandonner le besoin de tirer gain ou profit de cet échange. Dans cette capitulation, une personne peut danser cette forme et garder leur sexualité vivante.

À tout moment lorsque l'on danse, on teste ce qui est consensuel. Vas-tu accepter mon poids ? Peut-on aller plus vite ? Peut-on aller très très lentement ? Occasionnellement, je rencontre quelqu'un et consensuellement nous incluons dans notre danse une énergie érotique ou séductrice à notre danse. Nous bougeons concentriquement et testons ce qui est accepté de nous deux. La sécurité est incluse dans l'échange, car nous somme chaperonné par notre sens de la conduite appropriée dans un contexte de jam.

Quand j'observe nos enfants jouer leurs jeux improvisés dans la cour arrière de notre maison avec leurs amis, ils sont constamment en train de tester et régler leurs limites. Parfois, ils peuvent jouer à être de fameux paléontologistes creusant pour découvrir le plus grand dinosaure jamais découvert. Parfois, ils sont bâtisseurs d'empire, courant partout avec leurs épées et leurs armures de carton, rampant sur le ventres dans les forts sous les haies — faisant, brisant et négociant constamment leurs règles au fur et à mesure. Quelques fois, c'est un signal physique ou un seul mot ; ou encore, le jeu arrête complètement pour qu'ils remettent au point leurs façons de gérer les règles de leur jeu. Ils sont constamment en train de travailler pour rendre le courant d'énergie et de pouvoir juste et équilibré. Cela est similaire à ce que nous faisons dans notre communauté de danse.

Il y a eu une négociation continuelle des limites au cours des années au Contact Jam de la Californie du Nord. Le groupe a eu des démêlés à propos du poids de la structure nécéssaire, quel niveau de tension émotive ou de musique était désirable dans l'espace du jam. Au courant des quelques premier dix jams, comme nous établissions nos engagements dits et non dits, nous avons eu plusieurs exemples évidents de dépassement de limites qui se sont transformé en discussion approfondi. Nous avons appris avec le temps que de simplement s'écouter l'un l'autre était ce qui était requis pour trouver l'équilibre entre des désirs opposés. Que les décisions administratives ne sont que peu requises. Être dans le conflit et entendre chacun permet à la solution de se résoudre d'elle-même.

Je me suis rendu compte que les jam durant lesquels il y a eu le plus de conflits semblaient aussi être les plus sincères et parfois dont les fins étaient les plus remplies de reconnaissance et de gratitude. Lorsque nous nous impliquons entièrement dans le processus de tester et d'établir les limites, il y a un sens à apprendre à créer des relations humaines, a être dans un groupe vivant qui nous laisse avec un profond sens d'appréciation l'un pour l'autre.

Être un groupe de danseurs et faire ce travail continu de clarification continuelle des limites est l'équivalent de vivre dans un culbuteur à cailloux — ces contenants que l'on remplit de cailloux et fait tourner pour que les pierres s'entrechoquent l'une l'autre pendant des jours pour qu'ainsi elle se polisse l'une l'autre. Tout en apprenant à sentir et exprimer nos limites, nous culbutons et nous frottons et nous cognons tant au sens physique que figuré. Ça peut faire mal jusqu'à ce que nos arêtes aiguisées s'arrondissent, mais avec le temps nous devenons polis, révélant lentement le joyau que nous portons. À travers ce processus, nous commençons à chérir l'entité que nous appelons “communauté” qui nous aide à développer de meilleurs capacités pour dire oui — dans nos danses et dans nos vies.

(VFR) Règlements généraux

Loïs Darie — 2016-04-22T04:10:00Z

Chapitre 1 : Généralités

Article 1 : Nom

L'Association est connue sous le nom de « Association de contact improvisation »

Article 2 : Objectifs

Les objectifs de l'Association sont les suivants :
– rassembler les amateurs de danse contact improvisation autour d'un projet communautaire, artistique et humain;
– représenter les amateurs de danse contact improvisation auprès des instances pertinentes;
– favoriser l'éducation, la recherche et la performance en danse contact improvisation;
– promouvoir, valoriser et rendre accessible la pratique de la danse contact improvisation.

Article 3 : Siège social

Le siège social de l'Association est situé dans le district judiciaire de Montréal ou à tout endroit déterminé par le conseil d'administration.

Article 4 : Sceau

Le sceau de la corporation ne peut être employé qu'avec le consentement du président ou du secrétaire.

Article 5 : Membre

Le terme « membre » dans le présent document désigne toute personne qui participe aux activités de l'association et qui se conforme à ses règlements.

Article 6 : Définitions spécifiques

a) L'Association : Association de contact improvisation
b) Le conseil : le conseil d'administration
c) La Loi : la Loi sur les compagnies, 3e partie

Article 7 : Interprétation

Pour la définition générale des termes, l'Association s'en tient à la Loi sur l'interprétation du Québec. Dans le texte, le masculin inclut le féminin et est utilisé, sans discrimination, afin d'alléger le texte.

Chapitre 2 : Membres

Article 8 : Catégories

L'Association comprend trois (3) catégories de membres :

a) membre honoraire
b) membre actif
c) membre de soutien

Article 9 : Membre honoraire

Membre honoraire désigne toute personne ayant rendu service à l'Association par son
travail ou ses donations, qui aura manifesté son appui à la mission et aux objectifs de l'Association. Ce membre est nommé par le conseil d'administration. Il bénéficie de facto des droits et privilèges du membre actif.

Article 10 : Membre actif

Membre actif désigne toute personne qui participe aux activités de l'ACI; qui pratique la danse contact improvisation; qui se conforme aux conditions d'admission de l'Association, et qui n'est pas l'objet d'une radiation provisoire ou permanente, ou d'une suspension tel que décidé par voie de résolution par le conseil d'administration.

Article 11 : Membre soutien

Membre soutien désigne toute personne physique ou morale qui aide l'association à accomplir sa mission ou à atteindre ses objectifs. Accordé par le conseil d'administration ce statut s'accompagne des droits et privilèges du membre actif.

Article 12 : Admission

Pour être membre et le demeurer, il faut remplir les conditions suivantes :

a) être une personne visée par l'article 8;
b) avoir confirmé son intention de devenir membre;
c) avoir payé la cotisation exigible selon sa catégorie de membre et selon le taux établi par l'Association;
d) avoir signé un document à l'effet de dégager l'Association de toute responsabilité relative aux accidents ou incidents pouvant survenir dans le cadre des événements organisés par l'Association;
e) se conformer aux règlements de l'Association et à son code de conduite (annexe 1);
f) ne pas faire l'objet d'une radiation provisoire ou permanente décidée par le conseil.

Article 13 : Radiation

Tout membre qui omet ou refuse de se conformer aux règlements généraux et au code de conduite peut être radié provisoirement ou de façon permanente par voie de résolution du conseil. De plus, le conseil se réserve le droit d'exclure un membre qui fait preuve d'un comportement jugé insatisfaisant ou problématique.

Le conseil se garde le droit, selon l'évaluation du dossier, d'imposer certaines conditions de réadmission à une personne qui a fait l'objet d'une radiation provisoire ou permanente.

Chapitre 3 : Cotisation

Article 14 : Cotisation annuelle

Le conseil d'administration fixe par résolution la cotisation annuelle à être versée à l'Association par catégorie de membres. Par la suite, celle-ci est soumise pour fin d'approbation aux membres lors de la réunion régulière de l'assemblée générale.

Aucune cotisation n'est remboursable.

Chapitre 4 : Assemblée générale

Article 15 : Composition

L'Assemblée générale est composée des membres de l'Association.

Article 16 : Compétence de l'Assemblée générale

L'Assemblée générale :
a) procède à l'élection des membres du conseil d'administration;
b) reçoit le rapport du président;
c) ratifie toute modification aux présents règlements qui est proposée par le conseil;
d) reçoit les états financiers et le rapport du vérificateur;
e) nomme, au besoin, les vérificateurs des comptes;
f) conseille les administrateurs sur l'orientation des politiques de l'Association.

Article 17 : Réunion régulière

L'Association tient à chaque année une assemblée régulière des membres. Le conseil d'administration fixe le lieu, l'ordre du jour et la date de telle assemblée. Cependant celle-ci doit se tenir dans les 120 jours qui suivent la fin de l'année financière de l'Association.

Article 18 : Réunion spéciale

La présidence ou le conseil peut en tout temps convoquer une assemblée spéciale de l'assemblée générale, à l'heure et à la date qu'il détermine.

Cependant, une réunion spéciale de l'Assemblée générale doit être convoquée par le conseil d'administration et se tenir dans les 21 jours suivant une demande à cet effet formulée par écrit par au moins dix pour cent (10 %) des membres actifs et adressée au secrétariat de l'Association. Une telle demande doit contenir les sujets à l'ordre du jour et seuls ces sujets peuvent être discutés.

Article 19 : Convocation

Toute assemblée générale annuelle régulière doit être convoquée au moins trente (30) jours avant la dite assemblée et toute assemblée spéciale des membres doit être convoquée au moins dix (10) jours avant la dite assemblée. L'avis de convocation doit être acheminé à chaque membre par la poste ou par courrier électronique (suivant le choix du membre) et doit contenir l'ordre du jour de l'assemblée.

L'omission accidentelle de faire parvenir l'avis de convocation à une assemblée à un ou quelques membres ou la non-réception d'un avis par toute personne n'a pas pour effet de rendre nulles les résolutions adoptées à cette assemblée. La présence d'un membre à l'assemblée couvre le défaut d'avis quant à ce membre.

Article 20 : Quorum

Le quorum est constitué du nombre de personnes présentes.

Article 21 : Droit de vote

Les membres ont droit à un vote chacun. Les votes se prennent à main levée, à moins que trois (3) membres ayant droit de vote ou le président d'assemblée ne requièrent la tenue du vote au scrutin secret ou que les présents statuts ne le prévoient expressément.

Dans le cas où le vote se tient au scrutin secret, la présidence d'assemblée désigne deux (2) scrutateurs, parmi les personnes présentes ne faisant pas l'objet du vote et, si possible, n'ayant pas droit de vote. Tout vote demeure sous la présidence d'assemblée. Le vote par procuration peut être admis mais seulement sur des points spécifiques et clairement identifiés à l'ordre du jour.

Sauf disposition contraire dans la loi, toutes les questions soumises à l'assemblée des membres sont tranchées par une majorité simple des voix validement données.

Article 22 : Voix prépondérante

En cas d'égalité des voix, la présidence de l'Association ne jouit pas d'un vote prépondérant.

Article 23 : Présidence et secrétariat d'assemblée et d'élection

La présidence et le secrétariat d'assemblée sont assumés par les personnes recommandées par le conseil. La présidence et le secrétariat d'élection sont assumés par les membres du comité de mise en candidature du conseil.

Article 24 : Procédure d'assemblée

La présidence d'assemblée est responsable du déroulement de l'assemblée selon l'ordre du jour déterminé par le conseil d'administration.

Chapitre 5 : Conseil d'administration

Article 25 : Composition

Le conseil d'administration est composé d'un maximum de sept membres et d'un minimum de trois, élus lors de l'assemblé générale annuelle.

Article 26 : Compétences

Le conseil a le pouvoir et le devoir d'administrer les affaires de l'Association à tous égards, sous réserve toutefois de respecter la Loi, la Charte et les Règlements de l'Association.

Article 27 : Officiers

Les officiers sont le président, le vice-président, le secrétaire, le trésorier, ainsi qu'un certain nombre d'administrateurs. Leurs rôles et leurs fonctions sont déterminés par le conseil. Une même personne peut cumuler plusieurs postes d'officiers si nécessaire.

Article 28 : Éligibilité

Seuls les membres actifs sont éligibles à un poste du conseil d'administration. et les membres du conseil d'administration sont rééligibles pour un nombre indéterminé d'années et de tours de services, en autant qu'ils demeurent membres actifs.

Article 29 : Procédure d'élection

Un comité de mise en candidature composé de 2 ou 3 membres nommés par le conseil d'administration a pour mandat de procéder à l'évaluation de l'apport des membres du conseil et de dresser une liste de personnes à recommander aux postes d'administrateurs mis en élection chaque année.

Au moins vingt et un (21) jours avant l'assemblée générale annuelle, ce conseil fait rapport aux membres des mises en candidature retenues par ce comité.

Tout membre en règle peut alors être mis en nomination si sa candidature est parvenue à l'Association au plus tard dix (10) jours avant l'assemblée générale annuelle.

Les personnes proposées par le conseil sont automatiquement élues si celles-ci sont les seules à être mises en nomination.

S'il y a un plus grand nombre de candidats que de postes disponibles, l'assemblée générale élit au scrutin secret ou à mains levées - selon le choix de l'assemblée - les nouveaux administrateurs. Les postes sont comblés suivant le plus grand nombre de voix obtenues. Tout bulletin de vote qui comporte plus de marques dans les cases appropriées que de postes à combler sera rejeté.

Article 30 : Durée du mandat

Le mandat est d'une durée de deux (2) ans, renouvelable un nombre indéterminé de fois. Un mandat débute à la fin de la réunion régulière de l'assemblée générale pendant laquelle a lieu l'élection.

Article 31 : Postes vacants

Tout administrateur dont la charge a été déclarée vacante peut être remplacé sur une résolution du conseil d'administration mais le remplaçant ne demeure en fonction que le reste du terme non expiré de l'administrateur qu'il remplace; il est à la discrétion des administrateurs demeurés en fonction de remplir la charge vacante et, dans l'intervalle, ils peuvent validement continuer à exercer leurs fonction.

Article 32 : Démission

Tout membre du conseil d'administration peut démissionner en faisant parvenir un avis écrit à cet effet au secrétariat de l'Association. Cette démission prend effet immédiatement.

Article 33 : Exclusion

Est exclu automatiquement du conseil et cesse d'occuper ses fonctions tout administrateur qui perd le statut de membre actif de l'Association;
À la discrétion du conseil, pourra être exclu du conseil un administrateur qui :

a) est absent de plus de deux (2) réunions consécutives ou de trois (3) réunions du conseil d'administration durant l'exercice financier;
b) ne remplit plus les conditions énumérées à l'article sur la mission;
c) use ou abuse des privilèges de sa position ou de son poste à des fins personnelles;
d) fait preuve d'une participation ou d'un comportement jugés insatisfaisants ou problématiques par les autres membres du conseil.

Dans les cas ci-haut mentionnés, le conseil enverra d'abord un avertissement écrit au membre avant de procéder à son exclusion. Le conseil offrira également la possibilité au membre d'avoir recours à un médiateur pour régler le différend.

Article 34 : Rémunération

Les membres du conseil d'administration ne peuvent en aucun cas être rémunérés pour agir à ce titre. Ils peuvent toutefois recevoir une rémunération pour leur participation à certaines activités de l'Association, à condition que lesdits projets satisfassent aux critères de transparence de l'Association.

Article 35 : Transparence

Par souci de transparence et pour éviter tout conflit d'intérêt, les projets de l'Association - qu'ils impliquent ou non des membres du conseil d'administration - doivent être communiqués aux membres de l'Association au moins vingt-et-un (21) jours avant leur adoption par le conseil. Toute proposition relative à ces projets est ensuite examinée par le conseil avant que celui-ci ne rende une décision.

Article 36 : Fréquence des réunions

Les membres du conseil se réunissent aussi souvent que nécessaire mais au moins quatre (4) fois par année (réunions régulières).

Article 37 : Convocation

Les réunions du conseil d'administration sont convoquées par le secrétaire ou le président, soit sur instruction du président, soit sur demande écrite d'au moins deux (2) des administrateurs. Elles sont tenues au siège social de l'Association ou à tout autre endroit désigné par le conseil d'administration.

Article 38 : Avis de convocation

L'avis de convocation à une réunion du conseil d'administration se donne par écrit, par téléphone ou tout autre moyen informatique ou électronique. Le délai de convocation est d'au moins dix (10) jours pour les réunions régulières et de trois (3) jours pour les réunions spéciales. La présence d'un administrateur à une réunion couvre le défaut d'avis quant à cet administrateur, sauf s'il assiste pour contester.

Article 39 : Quorum et vote

Le quorum pour la tenue des réunions des assemblées du conseil d'administration est de trois (3) administrateurs. Les décisions se prennent à la majorité des voix, le président n'ayant pas voix prépondérante en cas d'égalité des voix.

Article 40 : Président et secrétaire d'assemblée

Les réunions du conseil d'administration sont présidées par le président de l'Association. C'est le secrétaire de l'Association qui agit comme secrétaire d'assemblée. Il peut arriver que les administrateurs choisissent parmi eux un président et/ou un secrétaire différents.

Article 41 : Procédure

Le président veille au bon déroulement de la réunion et, en général, conduit les procédures sous tous rapports.

Article 42 : Décisions hors réunion

En notant que tous les membres du conseil d'administration renoncent à l'avis de convocation, une résolution signée par tous les administrateurs a la même valeur qu'une résolution prise en réunion régulière. Pour raison de commodité, un retour de courriel sur lequel est signifiée une approbation équivaut à une approbation signée.

Article 43 : Autre participation

Les administrateurs peuvent, si tous sont d'accord, participer à une réunion du conseil d'administration à l'aide de moyens permettant à tous les participants de communiquer entre eux. Ils sont alors réputés avoir assisté à la réunion.

Article 44 : Délégation de pouvoirs

En cas d'absence ou d'incapacité d'un administrateur de l'Association, ou pour toute autre raison jugée suffisante par le conseil, ce dernier peut déléguer les pouvoirs de cet administrateur à un autre membre du conseil d'administration.

Chapitre 6 : Comités

Article 45 : Comités ad hoc

Le conseil d'administration peut créer des comités spéciaux et voir à la nomination de leurs membres suivant les besoins de l'Association, ceci pour une période et des buts déterminés. Ces comités traitent des objets pour lesquels ils sont formés et relèvent du conseil auquel ils doivent faire rapport. Toute décision qui outrepasse leur mandat doit être approuvée par le conseil d'administration. Les comités ad hoc sont dissous à la fin de leur mandat.

Chapitre 7 : Dispositions financières

Article 46 : Année financière

L‘année financière de l'Association se termine le 30 juin de chaque année.

Article 47 : Vérification

Les livres et états financiers de l'Association sont vérifiés chaque année, aussitôt que possible après l'expiration de chaque exercice financier, par le vérificateur nommé à cette fin lors de chaque assemblée annuelle des membres

Article 48 : Dissolution

Dans le cas d'une dissolution de l'Association, après acquittement de ses dettes et règlement de ses affaires, tous les fonds et biens résiduels seront remis, exempts de taxes, à une ou des organisations à but non lucratif ayant des objectifs similaires à ceux de l'Association.

Article 49 : Effets bancaires

Tous les effets bancaires et contrats sont régis par une politique et des pratiques financières adoptées ou modifiées de temps à autre par le conseil.

Chapitre 8 : Adoption et/ou modification des règlements généraux

Article 50 : Modifications aux règlements

Les modifications aux règlements généraux doivent être proposées à l'assemblée générale annuelle de l'Association pour y être ratifiées. Seul le conseil a le pouvoir, en cas de besoin, de convoquer une assemblée générale spéciale pour modifier ou abroger les règlements de l'Association.

Toute ratification nécessite l'approbation par majorité simple des voix des membres votants présents à une assemblée générale annuelle ou spéciale dûment convoquée à cette fin, sauf les modifications pertinentes aux Lettres patentes (changement de dénominations sociales de l'Association, changement du nombre d'administrateurs, changements aux objets ou autres dispositions des Lettres patentes et changement de localité du siège social), lesquelles nécessitent l'approbation des deux tiers (2/3) des membres votants lors de cette assemblée.

Annexe 1: Définition du contact improvisation

Le conseil a adopté, par voie de résolution, une définition de la danse contact improvisation que les membres de l'Association sont invités à connaître et à explorer dans l'esprit suggéré.

« Associable à des formes familières de duos : l'accolade, la lutte, les arts martiaux ou le jitterbug, le contact improvisation peut aller de l'immobilité à des performances hautement athlétiques. La forme exige des danseurs qu'ils soient détendus, alertes, en état d'éveil constant, et qu'ils portent attention à la fluidité naturelle du mouvement. En contact les uns avec les autres, ils se mettent en état de créativité et de support mutuel, méditant les lois de la physique relatives à leur masse : gravité, momentum, inertie et friction. Ils ne visent pas à des résultats spécifiques mais à s'adapter au caractère changeant de la réalité physique par la posture et l'énergie appropriées. »

– Steve Paxton, in Contact Quarterly, vol IV, no 2.

Annexe 2: Code de conduite

La danse contact improvisation s'accompagne d'un code de conduite qui permet de mieux tirer profit de ses potentialités tout en assurant la sécurité des participants. Le conseil invite les membres à le découvrir et à le mettre en pratique dans l'esprit suggéré. Ce code est le suivant :

Intentionnalité - Le contact improvisation est une pratique corporelle axée sur la créativité et le support mutuel. Du fait de la disponibilité qu'il préconise, le contact exige une intentionnalité et une qualité de présence exemplaires.

Respect - Le participant doit être conscient du groupe et respecter l'espace physique et psychologique de ses partenaires. Il veille également à maintenir une ambiance propice à l'écoute.

Sécurité - En raison des risques inhérents à la forme, il est important de respecter le niveau, le rythme et la capacité physique de chacun. Chaque danseur est responsable de sa propre sécurité et doit éviter les comportements dangereux ou inappropriés. On veille à ne pas occuper l'espace de danse si on ne danse pas.

Harcèlement sexuel - Du contact découle une intimité qui ne doit pas être l'occasion d'attouchements ou de caresses pouvant avoir une connotation sexuelle. Une intimité déplacée peut avoir de graves conséquences sur le jam. Toute personne qui ne se sent pas respectée est expressément invitée à en faire part à un responsable de l'Association.

Règlements généraux

2005-09-27T13:15:00Z

Chapitre 1 : Généralités

Article 1 : Nom

L'Association est connue sous le nom de « Association de contact improvisation »

Article 2 : Objectifs

Les objectifs de l'Association sont les suivants :
– rassembler les amateurs de danse contact improvisation autour d'un projet communautaire, artistique et humain ;
– représenter les amateurs de danse contact improvisation auprès des instances pertinentes ;
– favoriser l'éducation, la recherche et la performance en danse contact improvisation ;
– promouvoir, valoriser et rendre accessible la pratique de la danse contact improvisation.

Article 3 : Siège social

Le siège social de l'Association est situé dans le district judiciaire de Montréal ou à tout endroit déterminé par le conseil d'administration.

Article 4 : Sceau

Le sceau de la corporation ne peut être employé qu'avec le consentement du président ou du secrétaire.

Article 5 : Membre

Le terme « membre » dans le présent document désigne toute personne qui participe aux activités de l'association et qui se conforme à ses règlements.

Article 6 : Définitions spécifiques

a) L'Association : Association de contact improvisation
b) Le conseil : le conseil d'administration
c) La Loi : la Loi sur les compagnies, 3e partie

Article 7 : Interprétation

Chapitre 2 : Membres

Article 8 : Catégories

L'Association comprend trois (3) catégories de membres :

a) membre honoraire
b) membre actif
c) membre de soutien

Article 9 : Membre honoraire

Article 10 : Membre actif

Membre actif désigne toute personne qui participe aux activités de l'ACI ; qui pratique la danse contact improvisation ; qui se conforme aux conditions d'admission de l'Association, et qui n'est pas l'objet d'une radiation provisoire ou permanente, ou d'une suspension tel que décidé par voie de résolution par le conseil d'administration.

Article 11 : Membre soutien

Article 12 : Admission

Pour être membre et le demeurer, il faut remplir les conditions suivantes :

a) être une personne visée par l'article 8 ;
b) avoir confirmé son intention de devenir membre ;
c) avoir payé la cotisation exigible selon sa catégorie de membre et selon le taux établi par l'Association ;
d) avoir signé un document à l'effet de dégager l'Association de toute responsabilité relative aux accidents ou incidents pouvant survenir dans le cadre des événements organisés par l'Association ;
e) se conformer aux règlements de l'Association et à son code de conduite (annexe 1) ;
f) ne pas faire l'objet d'une radiation provisoire ou permanente décidée par le conseil.

Article 13 : Radiation

Le conseil se garde le droit, selon l'évaluation du dossier, d'imposer certaines conditions de réadmission à une personne qui a fait l'objet d'une radiation provisoire ou permanente.

Chapitre 3 : Cotisation

Article 14 : Cotisation annuelle

Aucune cotisation n'est remboursable.

Chapitre 4 : Assemblée générale

Article 15 : Composition

L'Assemblée générale est composée des membres de l'Association.

Article 16 : Compétence de l'Assemblée générale

L'Assemblée générale :
a) procède à l'élection des membres du conseil d'administration ;
b) reçoit le rapport du président ;
c) ratifie toute modification aux présents règlements qui est proposée par le conseil ;
d) reçoit les états financiers et le rapport du vérificateur ;
e) nomme, au besoin, les vérificateurs des comptes ;
f) conseille les administrateurs sur l'orientation des politiques de l'Association.

Article 17 : Réunion régulière

Article 18 : Réunion spéciale

La présidence ou le conseil peut en tout temps convoquer une assemblée spéciale de l'assemblée générale, à l'heure et à la date qu'il détermine.

Article 19 : Convocation

Article 20 : Quorum

Le quorum est constitué du nombre de personnes présentes.

Article 21 : Droit de vote

Sauf disposition contraire dans la loi, toutes les questions soumises à l'assemblée des membres sont tranchées par une majorité simple des voix validement données.

Article 22 : Voix prépondérante

En cas d'égalité des voix, la présidence de l'Association ne jouit pas d'un vote prépondérant.

Article 23 : Présidence et secrétariat d'assemblée et d'élection

Article 24 : Procédure d'assemblée

La présidence d'assemblée est responsable du déroulement de l'assemblée selon l'ordre du jour déterminé par le conseil d'administration.

Chapitre 5 : Conseil d'administration

Article 25 : Composition

Le conseil d'administration est composé d'un maximum de sept membres et d'un minimum de trois, élus lors de l'assemblé générale annuelle.

Article 26 : Compétences

Le conseil a le pouvoir et le devoir d'administrer les affaires de l'Association à tous égards, sous réserve toutefois de respecter la Loi, la Charte et les Règlements de l'Association.

Article 27 : Officiers

Article 28 : Éligibilité

Article 29 : Procédure d'élection

Au moins vingt et un (21) jours avant l'assemblée générale annuelle, ce conseil fait rapport aux membres des mises en candidature retenues par ce comité.

Tout membre en règle peut alors être mis en nomination si sa candidature est parvenue à l'Association au plus tard dix (10) jours avant l'assemblée générale annuelle.

Les personnes proposées par le conseil sont automatiquement élues si celles-ci sont les seules à être mises en nomination.

Article 30 : Durée du mandat

Article 31 : Postes vacants

Tout administrateur dont la charge a été déclarée vacante peut être remplacé sur une résolution du conseil d'administration mais le remplaçant ne demeure en fonction que le reste du terme non expiré de l'administrateur qu'il remplace ; il est à la discrétion des administrateurs demeurés en fonction de remplir la charge vacante et, dans l'intervalle, ils peuvent validement continuer à exercer leurs fonction.

Article 32 : Démission

Tout membre du conseil d'administration peut démissionner en faisant parvenir un avis écrit à cet effet au secrétariat de l'Association. Cette démission prend effet immédiatement.

Article 33 : Exclusion

Est exclu automatiquement du conseil et cesse d'occuper ses fonctions tout administrateur qui perd le statut de membre actif de l'Association ;
À la discrétion du conseil, pourra être exclu du conseil un administrateur qui :

a) est absent de plus de deux (2) réunions consécutives ou de trois (3) réunions du conseil d'administration durant l'exercice financier ;
b) ne remplit plus les conditions énumérées à l'article sur la mission ;
c) use ou abuse des privilèges de sa position ou de son poste à des fins personnelles ;
d) fait preuve d'une participation ou d'un comportement jugés insatisfaisants ou problématiques par les autres membres du conseil.

Article 34 : Rémunération

Article 35 : Transparence

Article 36 : Fréquence des réunions

Les membres du conseil se réunissent aussi souvent que nécessaire mais au moins quatre (4) fois par année (réunions régulières).

Article 37 : Convocation

Article 38 : Avis de convocation

Article 39 : Quorum et vote

Article 40 : Président et secrétaire d'assemblée

Article 41 : Procédure

Le président veille au bon déroulement de la réunion et, en général, conduit les procédures sous tous rapports.

Article 42 : Décisions hors réunion

Article 43 : Autre participation

Article 44 : Délégation de pouvoirs

Chapitre 6 : Comités

Article 45 : Comités ad hoc

Chapitre 7 : Dispositions financières

Article 46 : Année financière

L‘année financière de l'Association se termine le 30 juin de chaque année.

Article 47 : Vérification

Article 48 : Dissolution

Article 49 : Effets bancaires

Tous les effets bancaires et contrats sont régis par une politique et des pratiques financières adoptées ou modifiées de temps à autre par le conseil.

Chapitre 8 : Adoption et/ou modification des règlements généraux

Article 50 : Modifications aux règlements

Annexe 1 : Définition du contact improvisation

Le conseil a adopté, par voie de résolution, une définition de la danse contact improvisation que les membres de l'Association sont invités à connaître et à explorer dans l'esprit suggéré.

« Associable à des formes familières de duos : l'accolade, la lutte, les arts martiaux ou le jitterbug, le contact improvisation peut aller de l'immobilité à des performances hautement athlétiques. La forme exige des danseurs qu'ils soient détendus, alertes, en état d'éveil constant, et qu'ils portent attention à la fluidité naturelle du mouvement. En contact les uns avec les autres, ils se mettent en état de créativité et de support mutuel, méditant les lois de la physique relatives à leur masse : gravité, momentum, inertie et friction. Ils ne visent pas à des résultats spécifiques mais à s'adapter au caractère changeant de la réalité physique par la posture et l'énergie appropriées. »

– Steve Paxton, in Contact Quarterly, vol IV, no 2.

Annexe 2 : Code de conduite

Respect - Le participant doit être conscient du groupe et respecter l'espace physique et psychologique de ses partenaires. Il veille également à maintenir une ambiance propice à l'écoute.

Guidelines during the jams for Dancers and Musicians

2005-09-15T10:15:00Z

Dancers:

Take the time to center yourself so you'll be receptive to others and create harmonious contacts.
Before making contact sensitize yourself to your partner's receptivity by verbal or nonverbal means (eye contact, smile, energy, etc.)
Accept or signal refusal to dance in a respectful, open and straightforward manner.
Find an overall balance between your self expression and that of your partner's.
Keep the dance space free if you're not dancing
Be aware of the group; respect personal space, the physical and acoustic environments.
Limit verbal exchanges. Hold conversations in a low voice at the edge of the room.
Respect each dancer's level, rhythm and physical capacity.
In case of doubt, ask one of the organizers for advice.

Musicians (if present):

Contact improvisation is usually done without musical accompaniment. Musicians are nevertheless welcome if they respect certain principles:

As a musician at a contact improvisation jam you should understand that you are a dancer like everyone else.
Music is powerful. Please do not use it to create a personal mood or impose a rhythm. Instead practice your art in close contact with the dancers and the overall atmosphere, producing sounds inspired by their movements and moods.
Contact improvisation springs from the intimate chemistry between bodies, not from ambient music. Music should therefore be subtle and improvised with a high potential for unpredictability. Music and silence go hand in hand. Moments of silence promote listening and creativity in a climate of perfect openness.
By skillfully incorporating moments of silence, you remind the dancers that they are the source of the music.
Neither silence nor the end of the music should give the impression that something is missing.

In case of doubt ask one of the organizers for advice.

Code de conduite durant les jams pour Danseurs et Musiciens

Myriam-Zaa Normandin — 2005-04-22T15:06:00Z

Aux danseurs

Prendre le temps de se recentrer sur soi afin de sentir l'autre et d'harmoniser les contacts.
Proposer une rencontre avec un autre danseur de façon verbale ou non verbale (regard, sourire, énergie, etc.) avant d'entrer en contact.
Accepter le refus ou oser refuser une danse de façon respectueuse, ouverte et dégagée.
Trouver l'équilibre global entre l'expression de soi et celle de l'autre.
Laisser l'espace de danse libre si on ne danse pas.
Être conscient du groupe en respectant l'espace vital, physique et sonore de chacun.
Limiter les échanges verbaux et discuter en périphérie à voix basse.
Respecter les différences de niveau, de rythme, de capacité physique chez les danseurs.
Dans le doute, demander conseil à un membre du comité d'accueil .

Aux musiciens (quand il y en a)

Le contact improvisation se pratique normalement sans accompagnement musical. Les musiciens sont les bienvenus à la condition de respecter certains principes :

Le musicien de contact improvisation comprend qu'il est un danseur parmi d'autres.
Conscient de son pouvoir, il ne cherche pas à établir une ambiance personnelle ou à imposer un rythme, mais exerce son art en contact étroit avec les danseurs, en produisant des sons inspirés des mouvements perçus.
Le contact improvisation doit naître de la chimie intime des corps, pas d'une musique ambiante. La musique sera donc improvisée, subtile, avec un haut potentiel d'imprévisibilité. Elle se fera une alliée du silence, lequel favorise l'écoute et la créativité dans un climat de parfaite disponibilité.
En aménageant habilement des plages de silence, le musicien signifie aux danseurs qu'ils sont la source de la musique.
Ni les silences, ni l'interruption de la musique ne devraient donner l'impression qu'il "manque" quelque chose.
Dans le doute, demander conseil à un membre du comité d'accueil.