Professeurs : Paula Zacharias & Andrew de L. Harwood (Argentine, Canada)
Dates : 25-29 janv (5 jours) • lun-mar, 9h à 12h30 et mer-ven, 9h à 13h30
Lieu : Studio 303
Coût : 100$ (Emploi-Québec)
Ce stage s’adressant aux danseurs, performeurs et créateurs professionnels vise à stimuler l’imagination, à cultiver une vision créative et à élargir l’expérience des participants au-delà des champs de perception afin de développer un corps dansant plus complet et une sensibilité de performance plus profonde.
Ce stage se produit au studio 303. Pour information et inscription, consulter : http://www.studio303.ca/fr/classes/professionnal-level/depth/#post-732.
Comment pouvons-nous être connectés aux possibilités que nous possédons en tant qu’êtres humains ? Comment pouvons-nous mettre en relation ces possibilités avec nos sens et avec les façons dont nous prenons des décisions à travers ceux-ci ? L’exploration de ce processus de prise de décision nourrit la composition de divers environnements et nous donne les outils nécessaires pour observer nos stratégies de survie dans ces environnements. En tant qu’organisme doté de réceptivité et de perception, nous pouvons créer notre propre langage et le réinventer. Nous porterons attention à ce que nous voyons et choisirons ce que nous désirons inclure dans notre champ de vision au fur et à mesure que nous délimiterons et inventerons l’espace dans lequel nous bougeons. En associant notre imagination à nos sens, nous pouvons approfondir la composition en temps réel et révéler l’artiste visuel dansant qui sommeille en nous. Les expressions du mouvement de l’improvisation solo, contact et en groupe seront combinés à divers supports techniques tels que la vidéo (en direct ou pré-enregistrée), la photographie, le son (amplifié ou naturel) et la musique seront utilisés comme sources d’inspiration pour éveiller le corps et l’esprit. Cette approche reflète non seulement l’époque actuelle où les médias visuels sont fréquemment intégrés, mais vous sert aussi de moyen pour éveiller votre vision, votre perception et votre imagination.
LES THÈMES
- Les 5 éléments
- Les 5 sens
- Rythme et vitesse
- Environnements divers
- La nature
- Architecture et design
Andrew de Lotbinière Harwood est un professeur, artiste et créateur international en chorégraphie instantanée et improvisation contact depuis 1975. Il est le directeur artistique de AH HA Productions, une compagnie montréalaise dévouée à la recherche, la création, l’enseignement et la diffusion de la danse improvisée et structurée. Andrew a étudié, enseigné et performé avec Steve Paxton, Nancy Stark Smith et Nita Little, les membres fondateurs de l’improvisation contact. Ses formations incluent l’athlétisme, la gymnastique, le yoga, la danse contemporaine, la technique de relâchement, Alexander technique, l’improvisation de composition et l’Aikido. Depuis 1980, ses créations ont été présentées dans plusieurs festivals internationaux. Il a dansé pour les compagnies de Marie Chouinard, Jean-Pierre Perreault et Jo Lechay et a collaboré avec plusieurs artistes reconnus notamment avec Chris Aiken, Peter Bingham, Kirstie Simson, Ray Chung, Marc Boivin, Lin Snelling, Benoît Lachambre et Lisa Nelson. Il est récipiendaire du prix Jacqueline-Lemieux du Conseil des Arts du Canada 2000. www.diagramme.org/ahha/
L’oeuvre de Paula Zacharias inclut son grand intérêt pour les disciplines visuelles de la photographie et de la vidéographie ainsi que sa passion pour la danse improvisée. Sa carrière a débuté dans son pays natal en Argentine en tant qu’assistante de production pour la télévision et la publicité. En 2000, elle Paula a fondé sa propre compagnie de montage et de production, Nagualfilms, au Mexique et établit le siège social à Buenos Aires où elle divise son temps entre la documentation, la production, le montage de film et la prise d’images courantes pour Getty Images, Corbis et BLEND. Depuis 1987, Paula est danseuse et artiste de butoh et d’improvisation contact. Elle a aussi étudié la danse contemporaine, la technique de relâchement et le Yoga Iyengar pendant plusieurs années. Sa première approche de l’improvisation contact a eu lieu avec Alma Falkenberg, puis a été développée en profondeur avec Andrea Fernandez avec qui elle continue d’en explorer et d’en examiner la forme avec un groupe de recherche et de performance à Buenos Aires. Paula a également développé sa connaissance de l’improvisation avec Steve Paxton, Nancy Stark Smith, Nina Martin, Lisa Nelson, Andrew Harwood, Martin Keough et Susan Shell pour ne nommer que ceux-ci. Rhea Volij a été son influence principale en butoh dont elle a approfondi les expériences lors d’un atelier intensif avec Tadashi Endo, Minako Seki, Akira Kasai et Diego Piñon. Depuis 2005, Paula fait partie d’une troupe de Butoh dirigée par Rhea Volij. Son plus récent travail est fondé dans l’improvisation contact et la composition (basé en partie sur Tuning Scores de Lisa Nelson) et sur ses propres recherches à travers sa carrière d’artiste visuelle. http://paulazacharias.com/
Information provenant du site WEB du studio 303